Septiembre
5
de deptiembre
Hugh O'Brian,
actor estadounidense.
el actor que interpretó al sheriff Wyatt Earp.
El actor estadounidense Hugh O'Brian ha fallecido esta
madrugada a los 91 años en su casa de Beverly Hills
El actor estadounidense Hugh O'Brian, que ayudó a dar
forma a las películas del salvaje Oeste como intérprete del mítico
sheriff Wyatt Earp, ha muerto este martes a los 91 años en su casa de
Beverly Hills (California, EEUU), informó hoy una fundación creada por el
artista.
La fundación para el liderazgo de los jóvenes HOBY, fundada
por O'Brian en 1958, ha informado que el intérprete murió
"pacíficamente" en su casa en Beverly Hills.
El actor, nacido con el nombre de Hugh Charles Krampe, ganó
fama por su interpretación del incorruptible alguacil Wyatt Earp en La
vida y la leyenda de Wyatt Earp , una de las primeras series de televisión
para adultos sobre la vida en el Oeste durante el siglo XIX que fue emitida en
el canal ABC entre 1955 y 1961.
Nacido el 19 de abril de 1925 en Rochester (estado de Nueva
York), comenzó su carrera de interpretación en 1947 en la obra de Somerset
Maugham Home and Beauty (Casa y belleza) debido a una casualidad del
destino: el actor principal cayó enfermo y O'Brian accedió a tomar su lugar en
el escenario. Recibió buenas críticas, continuó con su carrera y en 1955 fue
elegido para dar vida al mítico sheriff Wyatt Earp en la serie de televisión La
vida y la leyenda de Wyatt Earp.
Retratado por la banda sonora de la serie como “valiente,
valiente y audaz", O'Brian se hizo famoso por su chaleco, su corbata de
lazo, su sombrero negro de ala ancha y plana, así como por su "Buntline
Special", un revólver de calibre 45 con el que ayudaba a mantener la ley y
el orden.
Después de que la serie dejara de emitirse en 1961, O'Brian
continuó trabajando en películas, televisión y teatro hasta bien avanzada la
década de los 90. La serie de La vida y la leyenda de Wyatt Earp hizo
ganar a O'Brian un premio Emmy al mejor actor en una en un serie
dramática, mientras que la película de The Man from the Alamo le
permitió añadir un Globo de Oro a su galería de galardones.
El actor se casó en 2006 con la profesora Virginia Barber y,
aunque no tuvo hijos, mantenía una buena relación con sus siete sobrinos y
sobrinas, según la fundación HOBY.
http://www.lavanguardia.com/cultura/20160906/41129176237/muere-hugh-obrian.html
16
de septiembre
Amorth se convirtió en el exorcista de Roma en 1985.
Dedicó su vida a luchar contra el demonio. No es una
exageración.
El sacerdote Gabriele Amorth, probablemente el exorcista más
famoso del mundo, falleció de una afección pulmonar este viernes en Roma a los
91 años de edad.
A lo largo de un periodo de 30 años realizó unos 70.000
exorcismos, según informó la Agencia Católica de Noticias (CNA, por sus siglas
en inglés).
Esa cifra no quiere decir que hubiera atendido a 70.000
personas, pues según decía Amorth una misma persona podía necesitar decenas de
sesiones para ser liberada de sus demonios.
Nacido en 1925 en Módena, Amorth se unió a la Sociedad de San
Pablo en 1947 y se ordenó como sacerdote en 1951.
En 1985, fue nombrado exorcista de la diócesis de
Roma por el cardenal Ugo Poletti.
Fue fundador en 1990 de la Asociación Internacional de
Exorcistas, organización que presidió hasta su retiro en el año 2000.
Además, publicó numerosos libros sobre la materia, incluyendo
"Narraciones de un exorcista", "Un exorcista cuenta su
historia", "Un exorcista: Más historias", "Exorcismo y
psiquiatría" y "Memorias de un exorcista".
Amorth decía que muchas de las personas a las que había practicado exorcismos estaban
poseídas por varios demonios.
Según dijo en una entrevista con The Washington
Post en 2014, en dos ocasiones vio levitar a personas poseídas.
"Los demonios hacen eso para presumir", dijo.
"Estado Islámico
es satán"
En una entrevista en 2006 con la Radio del Vaticano, Amorth
causó gran controversia en todo el mundo al decir que creía que Adolfo Hitler y
Josef Stalin estuvieron poseídos por el demonio.
"Estoy convencido
de que los nazis estaban poseídos por el diablo. Cuando uno piensa en las cosas
que hicieron personas como Stalin o Hitler, ciertamente (ve) que estaban
poseídos por el demonio. Esto se ve en sus acciones, en su comportamiento y en
los horrores que cometieron", dijo.
Esa declaración le causó muchas críticas pues fue
interpretada como que absolvía a estos líderes por las consecuencias de sus
actos, pero Amorth negó que fuera así.
En una entrevista con el diario National Catholic
Register ratificó su creencia de que estaban poseídos, pero agregó que
ellos "siguieron las incitaciones
del diablo y lo hicieron voluntariamente, por lo que son culpables,
completamente responsables".
Según reseñó la Agencia Católica de Noticias, el año pasado
Amorth dijo que el autodenominado Estado Islámico "es satán", en
referencia a las matanzas de cristianos que estaba ejecutando el grupo
extremista en Medio Oriente.
Dijo que el demonio entra "porque
el mal se disfraza de varias maneras: política, religiosa, cultural; y tiene
una fuente de inspiración: el diablo", dijo.
"Como cristiano, yo lucho espiritualmente contra la
bestia", concluyó.
http://www.bbc.com/mundo/noticias-internacional-37394481
24
de septiembre
El
intérprete tenía 62 años de edad y murió en su localidad natal, Pittsburgh.
Participó en películas como 'Aulas turbulentas', 'El jurado' o 'Sister Act'.
El
actor Bill Nunn, conocido especialmente por su papel de Radio Raheem en Haz lo
que debas y el editor del Daily Bugle en la trilogía Spiderman de Sam Raimi, ha
muerto a los 62 años tras una dura lucha contra el cáncer. Nunn era también
conocido por otras películas como La leyenda del pianista en el océano o Sister
Act. Según recoge Los Angeles Times, su esposa, Donna Nunn, ha confirmado que
el actor murió el sábado 24 de septiembre tras haber luchado durante mucho
tiempo contra el cáncer. Spike Lee, que le dirigió en Haz lo que debas y otras
películas como Aulas turbulentas o Una mala jugada, ha compartido sus
condolencias por redes sociales con una imagen del fallecido en la película Haz
lo que debas. "Mi querido amigo y hermano Morehouse. El gran actor Bill
Nunn, o como muchos le conoceréis, Radio Raheem, ha muerto esta mañana en
Pittsburgh. Larga vida a Bill Nunn. Radio Raheem ahora puede descansar en
poder, él siempre luchará con sus poderoes. Dios, cuida de Bill Nunn",
escribe Spike Lee en su cuenta de Instagram. Una vida dedicada al cine Bill
Nunn nació en Pittsburgh, Pensilvania, el 20 de octubre de 1953. Debutó en el
cine de la mano de Spike Lee en Aulas turbulentas en 1988. El éxito de esta
primera película volvió con Haz lo que debas, en la que su interpretación de
Radio Raheem hizo que el público lo reconociese. Durante la década de los 90
participó en varias películas conocidas como A propósito de Henry, Sister Act o
El coleccionista de amantes. Ya en el siglo XXI volvería a ser recordado por su
papel de Joseph 'Robbie' Robertson, editor del Daily Bugle en la famosa
trilogía de Spiderman de Sam Raimi. Otras películas de esta época son El
jurado, Perro al rescate o No nos moverán.
Ver más en: http://www.20minutos.es/noticia/2846854/0/fallece-bill-nunn-actor-spiderman-haz-debas-victima-cancer/#xtor=AD-15&xts=467263
Ver más en: http://www.20minutos.es/noticia/2846854/0/fallece-bill-nunn-actor-spiderman-haz-debas-victima-cancer/#xtor=AD-15&xts=467263
27
de septiembre
Shimon Peres, Presidente de Israel, Premio Nobel de la Paz
1994
el último de los fundadores de Israel.
Supuesto padre del arsenal atómico del Estado judío, pasará a
la historia como artífice los Acuerdos de Oslo con los palestinos.
El expresidente
recorrió durante siete décadas toda la escala del poder en su paísNadie es
profeta en su tierra, y mucho menos en tierra de profetas. En casa fue el líder
de centroizquierda moderado que perdía las elecciones frente a tipos duros de
la derecha nacionalista, como Menajem Begin (en 1977) o Benjamín Netanyahu (en
1996). En el resto del mundo fue el negociador de labia florida que logró que
Charles de Gaulle le vendiera a Israel (en 1959) su primer reactor nuclear; el fino diplomático que
contribuyó a fraguar los Acuerdos de Oslo con los palestinos y
que compartió el Nobel de la Paz con Isaac Rabin y Yasir
Arafat (en 1994). Durante casi siete décadas recorriendo toda la escala del
poder en el Estado judío, Simón Peres (nacido Perski en 1923 en lo que era
Polonia y hoy es Bielorrusia) tuvo tiempo de sobra para constatar que siempre
es posible aprender de los errores. Fue la cara amable de Israel.
En la madrugada del miércoles dejó de
latir el corazón del último fundador de Israel, de la élite juvenil que el
patriarca David Ben Gurion, primer jefe del Gobierno tras la independencia,
eligió para poner en marcha en 1948 una nueva nación después de que la ONU
aprobara la partición de la Palestina bajo administración británica. Por
aquella época Peres ya compraba las armas para el Haganá, el embrión de las
llamadas Fuerzas de Defensa de Israel. El pasado enero ya tuvo que ser
hospitalizado en Tel Aviv tras sufrir un ataque cardiaco. Un masivo derrame
cerebral que le dejó a las puertas del coma hace una semana ha puesto fin a sus
días esta madrugada.
Es difícil no encontrar su huella en prácticamente todos los
capítulos de la historia contemporánea israelí, que protagonizó desde su mismo
nacimiento. El actual jefe de Gobierno, Netanyahu, y el ex primer ministro Ehud
Barak tuvieron que hacerle un hueco hace un año en el escenario de un cine de
Jerusalén tras el estreno de la película Sabena, que describe la
operación ejecutada en el aeropuerto de Tel Aviv en 1972 para poner fin al
secuestro de un avión de la entonces compañía de bandera belga. Netanyahu y
Barak eran jóvenes oficiales de los comandos que intervinieron en el asalto a
las órdenes del mítico ministro de Defensa Moshe Dayan. ¿Y Peres? Él era el
habilidoso ministro de Transportes que negociaba detrás del telón para que los
militares pudieran desenvolverse a sus anchas. El veterano político no se
levantó del sillón y cedió el estrado a la siguiente generación de líderes
israelíes.
Pese a los reveses de la cainita política del Estado judío,
Peres mantuvo durante más de 48 años de manera casi ininterrumpida su acta
parlamentaria en la Knesset. Fue en dos ocasiones primer ministro (1984-1986 y
1995-1996). Recurrente titular de Asuntos Exteriores, desempeñó además decenas
de altos cargos y carteras ministeriales, como los de Defensa y Finanzas, y
puso broche a su carrera como jefe del Estado entre 2007 y 2014. A partir de
entonces siguió manteniendo una actividad pública al frente del Centro por la Paz que
lleva su nombre con el objetivo de estrechar lazos entre israelíes y
palestinos.
Había desembarcado con su familia en
Tierra Santa a comienzos de la década de los treinta del siglo pasado, huyendo
de la amenaza del nazismo que se cernía ya sobre Europa del Este. Los parientes
que permanecieron en su Polonia natal fueron todos exterminados en el
Holocausto. Por entonces él ya había ingresado en un kibutz (granja
colectiva). Tras combatir en la Guerra de Independencia (1948-1949) fue enviado
a Estados Unidos para que completara su formación antes de regresar a Israel en
1952 como subdirector general del Ministerio de Defensa. Responsable de la
compra de los cazas Mirage para la aviación de combate, contribuyó a
incrementar la superioridad aérea de su país en la Guerra de los Seis Días
(1967). Gracias a sus buenas relaciones con Francia consiguió poner en marcha
un programa nuclear que convirtió a Israel en la única potencia atómica —nunca oficialmente declarada— de
Oriente Próximo.
Discípulo directo de Ben Gurion, Peres giró casi siempre en
torno a la órbita del laborismo, y llegó a disputar con escaso éxito a antiguos
generales jefes del Estado Mayor, como Dayan, el liderazgo del partido. Parecía
pisar un terreno más firme en las negociaciones secretas en capitales
occidentales o árabes que en las cruentas pugnas por el poder doméstico. Tras
el asesinato de Isaac Rabin, en 1995, y la descomposición de la izquierda
israelí, buscó espacio en el centro político auspiciado por
otro exgeneral de mano dura, Ariel Sharon.
Como noveno presidente de Israel se apartó de los papeles
puramente ceremoniales e intentó ejercer como contrapeso del sesgo autoritario
del conservador Netanyahu a partir de 2009. “Si dejamos de ser democráticos,
dejaremos de ser judíos”, declaró en una entrevista en 2010 al anterior director de EL
PAÍS.
Tres años después, en plena campaña para unas elecciones
legislativas, Peres recibió a una delegación de periodistas españoles entre los
que se encontraba este corresponsal. Habló con franqueza durante una hora para
cantarle las cuarenta al Gobierno de Netanyahu. Pero su servicio de prensa
prohibió que se reprodujeran sus palabras “para no interferir en el proceso
político en curso”.
El nonagenario presidente ya había entrado en la historia,
aunque él siguiera intentando conservar en vano un discurso activo en la
política del día a día. Su desaparición pone fin a la generación de líderes que
pusieron en pie hace 68 años el nuevo Estado de Israel, fuente de ingentes
logros, protagonista de tantos conflictos.
http://internacional.elpais.com/internacional/2016/09/27/actualidad/1474985406_594938.html
Octubre
4
de octubre
Mario Almada, actor mexicano.
El actor Mario Almada murió este martes 4 de octubre a los 94
años. Como actor y productor participó en más de 500 cintas.
La venganza justiciera fue la característica que hizo de
Mario Almada el héroe y villano del viejo oeste mexicano recreado en cintas
como Los desalmados.
Este martes 4 de octubre, el pistolero mexicano murió a los
94 años de un paro respiratorio en su residencia de Cuernavaca, Morelos.
Siete décadas de trabajo, 500 películas actuadas y producidas
respaldan la historia de uno de los iconos del cine de acción en México.
Almada dio vida a héroes y villanos en las cintas de
pistoleros como “Los desalmados”, “Todo por nada”, y “El valle de los
miserables”, entre otros.
Mario Almada Otero nació el 7 de enero de 1922 en Huatabampo,
Sonora, pero vivió un tiempo en Guadalajara, Jalisco, y posteriormente se
asentó en la Ciudad de México, donde comenzó a trabajar en un centro nocturno
llamado “Cabaret señorial” que era propiedad de su padre.
Cuando su hermano Fernando Almada empieza a dedicarse a la
actuación dentro del cine, Almada hace lo propio como productor, y en 1963
escribe su primer guion para un filme; posteriormente sustituye a Bruno Rey
dentro de “Los jinetes de la bruja” (1965).
Almada debutó en el cine en 1935 con el filme “Madre
querida”, al que le siguieron cientos de películas, entre ellas “Todo por nada”
(1968), que le mereció la Diosa de Plata por Revelación del Año, “El tunco
Maclovio” (1969) con la que ganó su segunda Diosa de Plata por Mejor Actor
Co-protagónico, y “La viuda negra” (1984), donde compitió por el Premio Ariel
al Mejor Actor.
Como un actor multifacético, participó en producciones de
distintos géneros, tales como los westerns, “Los doce malditos” (1972);
reconstrucciones históricas, “Aquellos años” (1972); filmes escatológicos, “La
isla de los hombres solos” (1973), y en cintas de narcotráfico como “La banda
del carro rojo” (1976).
Así como en adaptaciones literarias, “Divinas palabras”
(1977); melodramas rancheros, “Mariachi (1976), y en melodramas urbanos como
“Para usted, jefa” (1979).
Su filmografía es considerada como un vínculo entre
México y la comunidad hispana radicada en Estados Unidos.
A finales de abril de este año recibió el galardón Diamante
que otorga la Asociación Internacional de Prensa, Radio y Televisión de Las
Vegas; dicho reconocimiento lo han recibido personalidades como Vicente
Fernández, Luis Miguel, Chayanne, Joan Sebastian y Julio Iglesias.
Por los viejos tiempos
Este año, como en los viejos tiempos, Mario Almada, Hugo
Stiglitz y Ricardo Carrión se reencontraron en el set cinematográfico con
la película El ocaso del cazador, cuya historia está basada en hechos
reales.
En agosto pasado, Stiglitz –quien es el director y
productor del largometraje de acción– reconoció que fue muy grato volver a
sumar esfuerzos con la leyenda del cine de acción Mario Almada, así como con
Ricardo Carrión, integrante del grupo Los Hermanos Carrión.
“Son personajes entrañables y el guión cuenta con mucha
fuerza, debido a que está basado en un caso real que ocurrió hace un par de
años en Tamaulipas, cuando un hombre tuvo que defenderse para no perder sus
tierras”, dijo en ese entonces el director.
http://www.animalpolitico.com/2016/10/murio-actor-mario-almada-los-94-anos/
13
de octubre
dramaturgo y azote del poder político y eclesial
El Nobel italiano ha fallecido a los 90 años a causa de
problemas pulmonares
Ha muerto Dario
Fo, premio
Nobel de Literatura en 1997. La noticia, aunque temida desde que hace unos
días ingresara en un hospital de Milán aquejado de una insuficiencia
respiratoria, llena de tristeza Italia. El marzo pasado había cumplido 90 años
sin perder la pasión por el teatro, la pintura, la escritura y el activismo que
lo llevó a convertirse en referente moral de una izquierda italiana que, según
lamentaba, murió el día “en que se casó estúpidamente con el poder”.
Un poder, el de la casta política o eclesial, que el Nobel
de Literatura siguió atacando con la misma fuerza con la que, a pesar
de los achaques propios de la vejez, acudía cada día a su taller de Milán para
transmitir su sabiduría a un grupo de jóvenes artistas: “Solo
me interesa trabajar con los jóvenes. Dar ejemplo. Eso es lo más importante”.
Fo, nacido el 24 de marzo de 1926, en Sangiano, un pequeño
pueblo de Varese en el que su padre era el jefe de estación, estudió en la
Academia de Bellas Artes de Milán, pero enseguida orientó su vida al teatro,
entrando a trabajar en la RAI –la televisión pública italiana—como autor y
actor de textos satíricos. Desde 1968, en compañía de Franca Rame –su compañera
de vida y de carrera artística—y de Massimo de Vita, Vittorio Franceschi y
Nanni Ricordi, fundó el grupo teatral Nueva Scena, con la intención de
recuperar los valores sociales del teatro. Durante su larga trayectoria publicó
más de 100 obras teatrales que él mismo solía dirigir e interpretar, y
numerosos libros. Fue un juglar, un maestro de la sátira. Mistero
Buffo fue su obra maestra, donde interpretaba él solo multitud de personajes
y mostraba unas grandes dotes de mímica. También habría que destacar ¡Aquí
no paga nadie!, Tutta casa, letto e chiesa, Coppia aperta.
Estaba desencantado con la política, pero a pesar de eso –o
tal vez por eso—no dejó de apoyar hasta el último momento al Movimiento 5
Estrellas de Beppe Grillo,
al que consideraba la última playa de la esperanza. Según aseguraba, la tan
esperada caída de Silvio
Berlusconi no había dado paso a una nueva política en Italia. “Todo
sigue casi igual”, se
lamentaba el pasado marzo en su estudio de Milán, “todo es un juego.
El juego de la falsa democracia. La gente de Berlusconi sigue ahí. Y él se ha
salvado. Matteo Renzi lo ha salvado de la cárcel, de algunos procesos muy
peligrosos para Berlusconi porque tenían que ver con la sexualidad, con el
escándalo que eso conlleva para sus bases católicas. Hoy Italia se ha
convertido en una especie de polenta, todo ha sido mezclado, no hay punto de
partida ni de llegada, no hay dignidad”.
En muchos momentos de su vida fue un hombre enfadado, pero
jamás un hombre triste. Solía decir que había tenido una vida “exageradamente
afortunada”.
http://cultura.elpais.com/cultura/2016/10/13/actualidad/1476342441_671534.html
27 de octubre:
Nelson Pinedo, 'El Almirante del Ritmo'
El barranquillero, quien hizo parte de la Sonora Matancera,
falleció en Venezuela tras permanecer 17 días internado por cuenta de un
accidente cerebrovascular.
En la madrugada de este jueves, falleció a los 88 años
el cantante barranquillero Nelson Pinedo, célebre por interpretar éxitos
como ‘Momposina’ y ‘Señora Bonita’. (Escuchar Cinco canciones para recordar a Nelson Pinedo).
Conocido también como ‘El Almirante del Ritmo’ y como el
‘Pollo’ barranquillero, Pinedo murió en la Clínica La Isabelica en
Valencia (Venezuela), tras permanecer 17 días internado tras ser víctima
de unaccidente cerebrovascular.
El colombiano, quien hizo parte de la Sonora Matancera,
'el decano de los conjuntos de Cuba', nació en el barrio Rebolo y se hizo
famoso por canciones como ‘La esquina del movimiento’, ‘Momposina’, ‘El
Ermitaño’, ‘¿Quién será?’, ‘El muñeco de la ciudad’ y ‘Bésame Morenita’.
Su último trabajo musical fue ‘Homenaje a Pacho Galán’,
que contó con la participación del pianista Hugo Molinares y la producción de
Farid Char.
La Corporación Club Sonora Matancera, recuerda así a ‘El
Almirante del Ritmo’: “La voz de Nelson, exornada de matices, pertenece al
grupo de esas voces tropicales, que una vez escuchada, ya nunca se olvida. El
hechizo de la seducción de su canto, se ha convertido en un apego primordial de
nuestras añoranzas musicales por siempre”.
A Nelson Pinedo, la locución lo entrenó en modular, diccionar
al hablar. EnLa voz de la patria se preparó para comenzar como aficionado
a competir en programas radiales de su ciudad con nuevo nombre dado por Ruiz,
más el acierto de haber descubierto su verdadera vocación al resultar ganador
en tales aventuras. Fue en Barranquilla, cuando la agrupación de Julio
Lastra, preocupada por ausencia de su cantante principal, le brindan
oportunidad de emergente, que con éxito aprovecha interpretando el bolero
"Mi cariño". Así comenzó su carrera profesional de ´crooner´. Se une
posteriormente al memorable Pacho Galán y su grupo, hasta llegar a
cantar en inglés aprendido por correspondencia.
Todo ocurrió el 18 de mayo de 1954, cuando
entró a los estudios de la radio CMQ y grabó sus primeros éxitos con
la Sonora Matancera, iniciando así una fructífera asociación que duró
cinco años y medio, con viajes, espectáculos, televisión, cabarets, 49 números
grabados más una película cubana bajo la dirección de René Cardona:
"Una gallega en la Habana" hecha en 1955 donde compartió cinta
con Niní Marshall, Ramón Rivero, Antonio Aguilar, Ana Bertha
Lepe. Pinedo llegó para ser de los grandes con su curiosa, extrovertida manera
de vestir acompañada de lazo o pajarita en vez de corbata y su lineal
bigotito. Su papel en la orquesta, además, fue difundir el repertorio
colombiano dentro de la Sonora, interpretó muchas canciones de autores
colombianos que se hicieron reconocidas gracias a él.
http://www.elespectador.com/entretenimiento/agenda/musica/fallecio-los-88-anos-nelson-pinedo-el-almirante-del-rit-articulo-662524
Noviembre
7
de noviembre
Leonard Cohen, poeta, novelista y cantante canadiense.
El poeta y
cantautor canadiense acababa de publicar un disco en el que se declaraba
preparado para el final de su vida
Leonard
Cohen, cantautor y poeta canadiense que sedujo a varias generaciones
con canciones como Suzanne o I'm your man, falleció este lunes a
los 82 años, aunque hasta el jueves 10 su familia no dio el anuncio en su
página de Facebook. "Con profunda
tristeza informamos de que el legendario poeta, cantautor y artista Leonard
Cohen ha fallecido. Hemos perdido a uno de los visionarios más prolíficos y
reverenciados de la música. Se celebrará un funeral en Los Ángeles en próximas
fechas. La familia pide privacidad durante este momento de dolor".
El entorno
de Cohen no informó de las circunstancias de la muerte del cantante.
http://cultura.elpais.com/cultura/2016/11/11/actualidad/1478829611_816664.html
15 de noviembre
El deceso se produjo de forma tranquila y en compañía de su
familia
Las honras fúnebres se celebrarán este miércoles en el
Palacio Municipal
El ex presidente de Ecuador (1992-1996) y ex
alcalde de Quito Sixto Durán Ballén falleció este martes, informó
el Ministerio del Interior en su cuenta de Twitter.
Duran Ballén, de 95 años, murió mientras dormía la
siesta en su domicilio, según comentaron a medios locales familiares del ex
gobernante, quienes destacaron que el deceso se produjo de forma tranquila y en
compañía de su familia.
Nacido en Boston (EEUU) en 1921, Durán Ballén fue
ministro de Obras Públicas, diputado nacional, senador y asesor del Banco
Interamericano de Desarrollo y del Banco Mundial, entre otros cargos.
http://www.elmundo.es/internacional/2016/11/16/582ba9bde5fdea19028b45eb.html
25
de noviembre
2016: Fidel
Castro, abogado, político y militar cubano, líder de la Revolución cubana.
A los 90 años de edad, el líder histórico de la revolución cubana, ha
fallecido esta noche en La Habana. Su hermano, el presidente Raúl Castro, lo
ha comunicado en un mensaje de televisión. "Con profundo dolor
comparezco para informarle a nuestro pueblo, a los amigos de nuestra América y
del mundo que hoy, 25 de noviembre del 2016, a las 10.29 horas de la noche
falleció el comandante en jefe de la revolución cubana Fidel
Castro Ruiz", ha dicho emocionado el mandatario.
"En cumplimiento de la voluntad expresa del compañero
Fidel, sus restos serán cremados en las primeras horas de mañana sábado 26. La
comisión organizadora de los funerales ha dispuesto nueve días de luto
nacional, hasta las 12.00 del 4 de diciembre, en los que "cesarán las
actividades y espectáculos públicos" y se celebrará un "acto de
masas" en la Plaza de la Revolución de la capital cubana.
"¡Hasta la victoria, siempre!", ha concluido Raúl Castro en
su alocución.
La muerte de Fidel Castro cierra 60 años de historia, desde
que desembarcó en Cuba con un grupo de rebeldes provenientes de México en 1956
para impulsar la guerrilla que derrocó a Fulgencio Batista en 1959 hasta hoy,
fecha final de la existencia de una de las principales figuras del siglo XX.
http://internacional.elpais.com/internacional/2016/11/26/actualidad/1480138154_493516.html
Diciembre
7
de diciembre
Greg Lake, Músico y compositor del grupo Emerson, Lake & Palmer.
King Crimson, con Lake
arriba, a la derecha.
Con su primera banda abrió las listas de éxito al rock
progresivo.
El cantante británico Greg Lake, líder de las bandas King
Crimson y de Emerson, Lake & Palmer, falleció a los 69 años, después de una
larga batalla contra el cáncer, informa hoy la cadena británica BBC.
Lake, compositor, bajista, guitarrista y vocalista, y uno de
los pioneros del rock progresivo en la década de 1970, murió ayer
tras una "larga y tortuosa batalla contra el cáncer", dijo su mánager
y amigo Stewart Young.
"Ayer, 7 de diciembre, perdí a mi mejor amigo después de
una larga batalla contra el cáncer. Greg Lake estará siempre en mi corazón,
como siempre estuvo", aseguró Young en la página oficial de Facebook del
cantante.
Lake, nacido en Bournemouth (sur de Inglaterra) en 1947,
formó junto a su compañero de estudios Robert Fripp el grupo King Crimson, una
de las bandas más destacadas en la historia del rock progresivo.
Por desavenencias con Fripp, en 1970 Lake se unió al
teclista Keith Emerson y el batería Carl Palmer para crear un
proyecto musical paralelo, conocido como Emerson, Lake & Palmer (ELP), por
el que terminó abandonando King Crimson y que se asentó como una banda de
culto, pues vendió más de 35 millones de discos.
Nueve años después, el trío se separó y Lake emprendió su
carrera como solista y productor, antes de pasar brevemente por el grupo Asia,
formado por músicos que habían participado en bandas de estilo sinfónico.
En 1992, Emerson y Lake se volvieron a juntar en un grupo en
el que Cozy Powell sustituyó a Carl Palmer y que se denominó Emerson, Lake
& Powell.
Keith Emerson, su compañero desde 1970, se suicidó en
marzo de este año con un disparo en la cabeza, aquejado de una depresión
profunda.
http://www.elmundo.es/cultura/2016/12/08/5849a539268e3ecd658b45aa.html
18
diciembre
La música de diciembre está de luto: muere Gustavo el 'Loco'
Quintero
El cantante falleció a los 77 años, tras estar hospitalizado
en la Clínica Las Américas, de Medellín
Gustavo Quintero hizo parte del grupo Los Graduados, Los
Hispanos y Los Teen Angers en los inicios de su carrera musical.
En la madrugada de este domingo, sobre la 1:45 a. m.,
falleció el reconocido cantautor colombiano Gustavo el 'Loco' Quintero.
Según informaron allegados al artista, murió tras diversas
complicaciones de salud que lo llevaron a estar hospitalizado desde el pasado
viernes en la Clínica Las Américas, de Medellín.
Durante su hospitalización, el pronóstico del artista,
recordado por éxitos como 'Juanito preguntón' y 'Ese muerto no lo cargo yo', se
mantuvo reservado. Por su parte, la familia de Quintero solicitó privacidad.
La última presentación de Quintero habría sido el 10 de
diciembre en el centro de espectáculos La Macarena, en Medellín.
Icono de la música decembrina
Quintero es recordado por canciones como 'Carita de ángel',
'La cinta verde', 'Ese muerto no lo cargo yo', 'Fantasía nocturna', 'Juanito
preguntón' y 'Los gansos', entre otros muchos temas.
En más de medio siglo de vida artística se presentó en
escenarios de Estados Unidos, Canadá, Argentina, Perú, Puerto Rico, Costa Rica,
Venezuela, Ecuador, Panamá, Inglaterra, Francia, México, España y Holanda.
La vida musical de Quintero, quien nació en Rionegro,
Antioquia, el 23 de diciembre de 1939, comenzó con la agrupación los 'Teen
Agers'; pero fue con la orquesta de 'Los Hispanos' que consolidó su carrera.
Luego de cursar sus estudios básicos en la escuela Édgar Poe
Restrepo, de Medellín, ingresó a la Universidad de Antioquia a estudiar
Economía, carrera que no terminó porque sus presentaciones dentro y fuera del
país no le dejaron tiempo.
El 'Loco' Quintero, apodado así por las volteretas y
caracterizaciones que hacía en sus presentaciones, compartió tarima con otros
grandes de la música como Leo Dan y Palito Ortega, entre otros.
http://www.eltiempo.com/entretenimiento/musica-y-libros/muere-gustavo-el-loco-quintero/16775598
24
de diciembre
Fernando Corredor Muñoz (Medellín, 1937-Bogotá, 24
de diciembre de 2016)1 fue
uno de los primeros actores de Colombia que
participó en el teatro, la televisión y el cine.
El artista, de 79 años, había sufrido un
grave accidente de tránsito el pasado lunes en Bogotá.
El mundo de la actuación está de luto.
Este sábado, después de sufrir un accidente de tránsito, el actor Fernando
Corredor murió a los 79 años.
El artista, oriundo de Medellín, fue
arrollado el pasado lunes por una motocicleta en la carrera séptima con calle
70 en Bogotá. Ocurrió mientras cruzaba la calle.
En el hecho, Corredor, quien llevaba más
de 50 años como actor de teatro, cine y televisión, sufrió graves golpes en la
cabeza, razón por la que tuvo que ser sometido a una cirugía de cráneo.
Colombia lamenta el fallecimiento de este
emblemático artista que en los últimos años participó en producciones
como Escobar, el patrón del mal, Oye bonita, Diomedes,
el cacique de la junta y Pasión de Gavilanes.
http://www.semana.com/gente/articulo/fernando-corredor-el-actor-fallece-tras-accidente-de-transito/510682
25
de diciembre
Su talento como cantante, compositor y productor musical lo
convirtieron en uno de los artistas con más ventas en el mundo.
George Michael, ícono de la música pop en las décadas de 1980
y 1990, falleció este domingo a los 53 años.
El músico, quien lanzó su carrera con el dúo Wham! en los
años 80 y luego continuó como un exitoso solista, "murió
pacíficamente en su casa", informó su publicista.
La policía de Thames Valley confirmó que se dirigió a una
propiedad en la localidad de Goring (Inglaterra) a las 13:42 GMT.
Informaron que aún no se conoce la causa de su muerte,
pero que no se produjo en circunstancias sospechosas.
Su agente dijo este lunes que murió por una deficiencia
cardiaca.
Sin embargo, la policía dijo que realizará una autopsia e
informará del resultado a su debido tiempo.
http://www.bbc.com/mundo/noticias-38432832
27
de diciembre
Carrie Fisher, actriz estadounidense. famosa por su
papel en Star Wars
Carrie Fisher nació en 1956
El pasado viernes sufrió un ataque cardiaco cuando llegaba a
Los Ángeles en un vuelo desde Londres.
Fisher falleció este 27 de diciembre en Los Ángeles
(California).
Carrie Fisher regresó como Leia en "Star Wars",
pero muchos de los fanáticos al parecer esperaban verla igual.
"Fue amada por el mundo y será extrañada profundamente.
Toda nuestra familia les agradece por sus condolencias y oraciones", dijo
su hija Lourd en un comunicado.
Su madre, la actriz Debbie Reynolds, dijo este domingo que su hija, de 60 años estaba
"en condición estable".
Carrie Frances Fisher nació el 1 de octubre de 1956 en
Beverly Hills, California.
Estuvo casada con Paul Simon (agosto de 1983 a julio de
1984). Se divorciaron.
Tiene dos hijos.
Ha estado nominada a dos premios Emmy.
Ha actuado en películas, obras de teatro y en programas de
televisión y ha escrito varios libros best-sellers.
Fisher ha sido activista de campañas de la salud mental y se
ha pronunciado ante el Senado de California sobre el tema.
Protagonizó las películas Star Wars en 1977, Star Wars:
Episode V – The Empire Strikes Back en 1980 y Star Wars: Episode VI – The
Return of the Jedi en 1983.
Regresó al papel de Leia en Star Wars: Episode VII – The
Force Awakens premieres, junto a sus coprotagonistas de la saga original, Mark
Hamill (Luke Skywalker) y Harrison Ford (Han Solo).
En noviembre de 2016 le reveló a la revista People que ella y Harrison Ford tuvieron un romance en 1976 durante la
filmación de Star Wars.
http://cnnespanol.cnn.com/2016/12/27/muere-la-actriz-carrie-fisher/
28
de diciembre
Debbie Reynolds, a la izquierda con su hija Carrie Fisher, fallecida el día anterior.
"Ella dijo: 'quiero estar con Carrie'. Y, entonces, se
fue", comentó Todd Fisher, quien agregó que la muerte de su hermana
"fue demasiado para su madre".
Medios en Estados Unidos reportaron que Reynolds, de 84
años, fue llevada en ambulancia a una clínica de Los Ángeles, luego de que se
sintiera mal mientras estaba en casa de su hijo, en Beverly Hills.
Reynolds fue una destacada actriz de Hollywood en las décadas
de 1950 y 1960, principalmente en comedias y musicales como "Cantando bajo
la lluvia", que protagonizó junto a Gene Kelly.
Su hija Carrie, de 60 años de edad, había sido hospitalizada
el 23 de diciembre tras sufrir un ataque masivo al corazón mientras viajaba en
un avión a Los Ángeles procedente de Londres.
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